6 xu hướng thiết kế đồ họa lên ngôi trong năm 2023

Thiết kế đồ hoạ là một lĩnh vực vô cùng thú vị và linh hoạt khi mà người thiết kế liên tục tạo ra những sản phẩm thiết kế vô cùng sáng tạo, độc đáo và bắt mắt.

Những xu hướng dưới đây được dự đoán bởi ngành công nghiệp sáng tạo rằng sẽ trở nên phổ biến trong các lĩnh vực thiết kế đồ họa trong năm 2023.

Xu hướng 1: Công nghệ AI - Giúp tối ưu hóa tốc độ trong thiết kế đồ họa

Các nhà thiết kế làm việc với AI có thể tạo ra các thiết kế nhanh hơn và rẻ hơn do tốc độ và hiệu quả mà nó mang lại.

Sức mạnh của AI nằm ở tốc độ phân tích lượng dữ liệu khổng lồ và đề xuất điều chỉnh thiết kế.

Sau đó, nhà thiết kế có thể chọn và phê duyệt các điều chỉnh dựa trên dữ liệu đó.

Các thiết kế hiệu quả nhất để thử nghiệm có thể được tạo ra một cách nhanh chóng và nhiều phiên bản prototype có thể được thử nghiệm với người dùng thông qua thử nghiệm A/B.

Việc tạo prototype thiết kế nhanh chóng có thể được thực hiện bằng một công cụ thiết kế AI.

Các bản phác thảo cơ bản được quét, một vài tham số được nhập và một thư viện các thành phần UI được thiết lập để thực hiện một prototype phù hợp với hệ thống thiết kế của người dùng.

Các nhà thiết kế cũng phải đối mặt với các công việc tẻ nhạt hàng ngày như nội địa hóa sản phẩm và tạo ra đồ họa giống nhau bằng nhiều ngôn ngữ.

Netflix đã sử dụng các hệ thống trí thông minh tăng cường để cá nhân hóa tác phẩm nghệ thuật và bản địa hóa các banner sang nhiều ngôn ngữ.

Việc các nhà thiết kế cần phải làm là kiểm tra đồ họa, phê duyệt hoặc từ chối và nếu cần thì tự điều chỉnh chúng – một quy trình tiết kiệm thời gian.

Thuật toán AI lấy từ cơ sở dữ liệu gồm hàng chục pattern và màu sắc để tạo ra bảy triệu phiên bản khác nhau cho bao bì Nutella.

Xu hướng 2: Thiết kế đồ họa 3D - Mang đến trải nghiệm như thật

Sự cải tiến của công nghệ và sự chuyển đối sang kỹ thuật số góp phần mang đến những hình ảnh siêu thực được xuất hiện khắp nơi trên phố.

Holly Karlsson, Giám Đốc Sáng Tạo của Bulletproof, giải thích:

"Ngày nay, các nhà thiết kế được kỳ vọng sẽ trở nên đa chuyên môn trong không gian kỹ thuật số và tương lai là sự kết hợp giữa Al, AR, VR, MR và IRL để tạo ra những trải nghiệm thương hiệu.

Những lĩnh vực này không phải là mới nhưng lại đang phát triển nhanh chóng và vượt xa khái niệm truyền thống về thiết kế đồ họa.

Và đây là thời điểm “vàng” để trở thành một nhà sáng tạo.

Việc tận dụng những công nghệ bậc nhất sẽ giúp chúng ta tạo ra các tác phẩm sáng tạo được kết hợp giữa các con người và AI.

Công nghệ AI có thể giúp các nhà thiết kế xây dựng thế giới 3D VR nhanh hơn nhiều.

Các nhà thiết kế nên nắm bắt những phương tiện đang phát triển này và sử dụng chúng để làm lợi thế.

Xu hướng 3: Chủ nghĩa Retro Futurism - Thiết kế cổ điển mang hơi thở hiện đại

Retro Futurism (viễn tưởng - hoài cổ) là thuật ngữ dùng để chỉ một xu hướng sáng tạo nghệ thuật.

Trong đó thể hiện sự miêu tả về tương lai với phong cách chịu ảnh hưởng bởi các yếu tố quá khứ.

Phong cách này đào sâu vào mối liên hệ giữa quá khứ và tương lai, giữa nỗ lực hạn chế tầm ảnh hưởng của máy móc và sức mạnh của công nghệ.

Hay nói cách khác, phong cách này là sự hòa hợp giữa quá khứ và tương lai, giữa cái cổ điển với cái hiện đại.

Retro Futurism là một phong cách thịnh hành từ trí tưởng tượng táo bạo và lạc quan.

Những người theo Retro Futurism tin vào sự tiến bộ của con người, mơ những giấc mơ khoa học viễn tưởng.

Andenew Ayele, Phó Giám Đốc Sáng Tạo tại ThoughtMatter, tin rằng:

“Các xu hướng thiết kế đang nghiêng về những gì có thể được mô tả một cách đại khái là chủ nghĩa Retro Futurism.

Với việc sử dụng các màu sắc tone trầm, hơi hướng cổ xưa, cùng các font chữ cổ điển nhưng ý tưởng lại mang những tư duy của một thế giới hiện đại.

Chủ nghĩa Retro Futurism sẽ gây thích thú cho người xem với sự kết hợp, giao thoa đầy thú vị.

Xu hướng 4: Chủ nghĩa tối đa - Bức tranh được lấp đầy các hoạt tiết

Chủ nghĩa tối đa đi theo phương châm tô điểm một khung hình với các màu sắc tươi sáng, họa tiết trùng lặp cùng những điểm nhấn về hình ảnh mà không khiến bố cục trở nên lộn xộn.

Trái với chủ nghĩa tối giản thường thiếu đi họa tiết trang trí và các tông màu ấn tượng, họa tiết tối đa sẽ là những màu sắc sặc sỡ và đầy ắp những họa tiết độc đáo.

Cách bài trí nổi bật này được sắp xếp theo phương pháp thay vì mang tính ngẫu nhiên.

Để đạt được điều đó, người thiết kế sẽ tận dụng họa tiết lặp và kết hợp màu sắc tương phản tốt.

Trường phái Maximalism là một trong những sản phẩm của trào lưu Antidesign (phản thiết kế).

Katie Klecheski, Người Sáng Lập và Giám Đốc Sáng Tạo của SMAKK cho biết sự chuyển đổi từ Gen Y sang Thế hệ Z đã tạo ra tác động lớn đến thiết kế nói chung.

"Millennials đều hướng đến chủ nghĩa tối giản, nhưng các xu hướng thiết kế xác định thế hệ gen Z là lý thuyết hỗn loạn thuần túy đáp ứng chủ nghĩa tối đa."

Xu hướng 5: Thiết kế vì môi trường - Độc đáo và ý nghĩa

Hàng năm, các nhà lãnh đạo sáng tạo dự đoán nhu cầu về tính bền vững sẽ là một xu hướng lớn trong năm tiếp theo..

Danny Miller, người Sáng Lập kiêm Giám Đốc Sáng Tạo tại High Tide cho biết:

“Một điều mà chúng tôi rất ủng hộ là xu hướng trong năm 2023 là các thương hiệu và nhà thiết kế cân nhắc nhiều hơn đến trải nghiệm thương hiệu và sự gia tăng của các vật liệu và sản phẩm bền vững và có thể phân hủy sinh học.

Danny cho biết các thương hiệu như Seed đang làm một ví dụ điển hình bằng cách sử dụng mycelium - sợi nấm - cho bao bì của họ thay thế cho giấy hoặc nhựa.

Bảo vệ môi trường, hạn chế rác thải,... đã thành từ khoá được quan tâm hàng đầu từ năm 2019.

Nhờ những hành động nhỏ nhưng lan tỏa như nói không với ống hút nhựa, bao nilon... mà phần nào lượng rác thải khó phân huỷ đã được giảm đi rất nhiều.

Không chỉ đơn giản là sử dụng vật liệu tái chế mà còn vượt xa hơn thế là những lời tuyên truyền kèm hình ảnh được các nhà thiết kế tạo ra vô cùng ý nghĩa và thực tế.

Xu hướng 6: Phong cách thiết kế trừu tượng (Abstract)- Đánh thức thị giác

Gần đây, chúng ta đang chứng kiến các nhà thiết kế dần thử nghiệm với yếu tố hình học trong thiết kế.

Tập trung nhiều hơn vào việc khái quát hóa ý tưởng thay vì miêu tả chúng quá kỹ càng.

Các hình dạng như hình tròn, hình chữ nhật và đa giác đã và đang được sử dụng trong thiết kế sản phẩm số và đạt được không ít thành công.

Sử dụng các hình học này, thiết kế trở thành một tác phẩm nghệ thuật tưởng chừng đơn giản nhưng hoàn toàn nổi bật, truyền tải những ảnh hưởng từ thời đại thiết kế của nghệ thuật trang trí.

Kiểu dáng trừu tượng, không rõ ràng đã khuyến khích trí não chúng ta bay bổng hơn để bổ sung các chi tiết đồng thời làm nổi bật thông điệp được nhắc đến.

Việc làm quen với các ý nghĩa biểu tượng và tác động thị giác của của chúng cũng trở nên quan trọng hơn bao giờ hết.

Giờ đây, phong cách hình học đã tiến hóa, được bổ sung các hình dạng hữu cơ, tự nhiên và phóng khoáng.

Đường gợn sóng, đường cong sinh động và vòm cong mạnh mẽ kết hợp cùng với phong cách thiết kế thực dụng tạo nên những tác phẩm độc đáo và thu hút.

Kết quả cuối cùng là một phong cách trừu tượng, mang tính gợi mở nhiều hơn miêu tả và mời gọi khán giả có những khám phá và cách hiểu riêng.

Kết luận

Thế giới thiết kế đồ họa là một thế giới đang trải qua sự phát triển chưa từng có, một thế giới mà nếu bạn muốn đứng đầu, bạn phải tiếp tục chạy.

Thị hiếu thay đổi, công nghệ phát triển và việc của chúng ta là bắt kịp thời đại và tiến lên phía trước.